為期一個(gè)月的上海國(guó)際藝術(shù)品交易月剛剛落下帷幕，西岸藝博會(huì)、ART021、上海城市藝術(shù)博覽會(huì)的熱氣騰騰的人氣和商機(jī)讓人們?cè)谝咔榈拇驌粝轮匦曼c(diǎn)燃了藝術(shù)的希望之光，當(dāng)藏家們的熱鬧與光輝漸漸恢復(fù)到日常，我們?cè)賮?lái)看看最近還有哪些藝術(shù)展值得反復(fù)咀嚼。

　　國(guó)際視野 實(shí)驗(yàn)與經(jīng)典

　　由上海多倫現(xiàn)代美術(shù)館主辦，策展人張婷和魏浩奇策劃的“遠(yuǎn)南之遞：來(lái)自大洋洲的當(dāng)代影像藝術(shù)”正在上海多倫現(xiàn)代美術(shù)館進(jìn)行。

　　遙遠(yuǎn)的距離，使得大洋洲的眾多島國(guó)民族在漫長(zhǎng)的歲月里逐漸形成了各自獨(dú)特的語(yǔ)言、信仰、習(xí)俗和文化傳統(tǒng)?？缭綎|西方半球的地理位置，使得這一地區(qū)的戰(zhàn)略利益被認(rèn)為是早期歐洲殖民者一再向其發(fā)起探索的根本原因。

　　展覽試圖通過(guò)建立一組微型的民族動(dòng)態(tài)影像檔案，引發(fā)交流和討論，第一次向我們展現(xiàn)來(lái)自那片遙遠(yuǎn)水域的影像藝術(shù)實(shí)踐。通過(guò)直觀的影像和數(shù)字藝術(shù)去認(rèn)識(shí)當(dāng)代的南太社會(huì)敘事，我們可以探測(cè)到來(lái)自非主流版圖圈內(nèi)的原住民藝術(shù)家如何深耕本土文化，并持續(xù)推動(dòng)本民族藝術(shù)的現(xiàn)代發(fā)展進(jìn)程。

　　亞歷克斯·達(dá)·科特是近期最為炙手可熱的國(guó)際藝術(shù)家之一。在Prada榮宅呈現(xiàn)的“橡膠鉛筆惡魔”被稱(chēng)為“仿佛荒誕派劇作家尤金·尤內(nèi)斯庫(kù)的一出戲”。他被形容為“瞬間過(guò)往的人類(lèi)學(xué)家”，創(chuàng)作充滿(mǎn)活力和令人身臨其境的大型裝置與影像。作品匯集個(gè)人敘事、藝術(shù)史以及流行文化中家喻戶(hù)曉的人物（《芝麻街》和《綠野仙蹤》中的角色等等）。他近期參加了2019年威尼斯雙年展及第57屆卡內(nèi)基國(guó)際影展并受到廣泛關(guān)注。

　　如果說(shuō)多倫現(xiàn)代美術(shù)館和榮宅的展覽是以影像的手段進(jìn)行實(shí)驗(yàn)性藝術(shù)探索，那么正在上海久事美術(shù)館舉行的展覽“吶喊與回響——愛(ài)德華·蒙克版畫(huà)及油畫(huà)展”就是一次對(duì)于經(jīng)典的回溯。此次展覽作品來(lái)自挪威收藏家帕爾·岡德森，展出的53件作品，包含蒙克最早的一批版畫(huà)創(chuàng)作及其生涯晚期的繪畫(huà)作品。其中，一幅手工上色的石版畫(huà)《吶喊》，以及被譽(yù)為蒙克最出色的肖像版畫(huà)作品《胸針》尤為引人注目。蒙克的肖像與作品都作為文化象征，出現(xiàn)在挪威最高面值貨幣上，足見(jiàn)這位傳奇藝術(shù)家的地位。

　　在展覽中，觀眾可以欣賞到蒙克創(chuàng)新的技法，以及他對(duì)色彩和黑暗題材的大膽運(yùn)用，并探究這些作品是如何與當(dāng)時(shí)人們?nèi)諠u轉(zhuǎn)變的心態(tài)和觀點(diǎn)產(chǎn)生共鳴，從而使蒙克成為最早的真正的現(xiàn)代藝術(shù)家之一。此次展覽是繼2019年英國(guó)大英博物館“愛(ài)與焦慮”愛(ài)德華·蒙克特展之后，規(guī)模最大、作品最完整的一次以蒙克原創(chuàng)版畫(huà)作品為主的展覽。

　　筆墨傳承 辨識(shí)與追尋

　　在復(fù)星藝術(shù)中心舉行的“筆·墨”展覽由“圖畫(huà)真解：書(shū)畫(huà)筆墨演進(jìn)概覽”和“草篆之境：潘公凱筆墨探索案例”兩個(gè)主題章節(jié)構(gòu)成。

　　文獻(xiàn)展“圖畫(huà)真解：書(shū)畫(huà)筆墨演進(jìn)概覽”，精選歷代圖畫(huà)文獻(xiàn)及相關(guān)要典，梳理并呈現(xiàn)中國(guó)繪畫(huà)中筆墨的源流、肇跡、鼎興及嬗變；圖畫(huà)文獻(xiàn)雖非古人手跡，對(duì)之亦足以感其意氣妙旨。

　　筆墨既是中國(guó)畫(huà)，尤其是文人畫(huà)最基本的構(gòu)成要素，也是中國(guó)文化和中國(guó)文人內(nèi)在精神結(jié)構(gòu)的經(jīng)典表達(dá)形式之一。“草篆之境：潘公凱筆墨探索案例”通過(guò)紙墨、多媒體等形式展現(xiàn)潘公凱近年創(chuàng)作的作品，重點(diǎn)聚焦于中國(guó)筆墨的書(shū)寫(xiě)性以及整體筆墨語(yǔ)言體系的建構(gòu)。水墨影像裝置《雪融殘荷》由兩部分構(gòu)成：下半部分是潘公凱的一幅墨荷的噴繪，上半部分是潘公凱的論文《論西方現(xiàn)代藝術(shù)的邊界》英文版的投影。

　　“曼廬墨戲——陸小曼的藝術(shù)世界”由千彩書(shū)坊主辦，與正在上海程十發(fā)美術(shù)館展出的“畫(huà)院掇英——院藏女畫(huà)師作品展”上的陸小曼畫(huà)作相互輝映。

　　陸小曼的繪畫(huà)師承劉海粟、陳半丁、賀天健。為了讓她安心學(xué)畫(huà)，徐志摩、賀天健與她約法三章：老師上門(mén)，雜事丟開(kāi)；專(zhuān)心學(xué)畫(huà)，學(xué)有所成；每月五十大洋，不得中途退學(xué)。她的山水畫(huà)受賀天健大師影響較大，也受到吳湖帆等大家的指點(diǎn)，汲取宋代院體風(fēng)格，居高臨下，氣息高古，似不食人間煙火，又融入了女性的柔美、細(xì)膩和秀逸。此次展覽中，有一件小楷書(shū)法作品，是陸小曼臨終前抄錄的毛澤東著作《實(shí)踐論》，但是尚未完成，她就離開(kāi)了這個(gè)世界。

　　意無(wú)涯

　　當(dāng)全球的藝術(shù)博覽會(huì)都停擺的今年，上海的“藝術(shù)時(shí)間”卻還保持著高光，這讓全球藝術(shù)界的目光都聚焦在這個(gè)充滿(mǎn)希望與前景的城市。第二屆藝術(shù)品交易月的閉幕，并不意味著藝術(shù)展覽的結(jié)束，傳統(tǒng)與現(xiàn)代，繼承與實(shí)驗(yàn)，各種藝術(shù)仍然在上海各處精彩紛呈地碰撞，延續(xù)。